VFX 감독자

VFX 수퍼바이저는 세트에서 직접 작업하거나 별도의 비주얼 이펙트 스튜디오에서 작업할 수 있습니다. 매일은 이전과 매우 다를 수 있습니다. 그들의 작업은 별도의 영화, 전체 TV 시리즈 또는 기타 시각 매체에서 작업하는지 여부에 따라 바뀔 수도 있습니다. 그들은 복잡한 촬영의 짧은 부분을 며칠 동안 작업하거나 단일 영화를 최대 2 년 동안 작업 할 수 있습니다.

사전 제작

프리 프로덕션 기간 동안 VFX 감독자는 프로젝트의 프로듀서 및 감독과 만날 것입니다. 그들은 이 팀과 함께 영화의 모든 샷을 검토하여 촬영 후 효과를 추가해야 하는 시기와 위치를 결정합니다. 그들은 VFX 아티스트와 협력하여 컨셉 아트, 프로토타입 컴퓨터 모델 및 기타 필요한 계획을 세울 것입니다.

촬영 중

촬영하는 동안 VFX 수퍼바이저는 각 샷에 효과를 추가할 수 있는지 확인합니다. 때로는 샷이 변경되어 VFX 팀이 작업을 수행하기가 더 어려워 질 수 있습니다. VFX 아티스트가 작업을 더 쉽게 수행할 수 있도록 그린 스크린과 같은 다양한 요소가 있는 장면을 다시 촬영해야 할 수도 있습니다.

때로는 영화 촬영이 끝나기 전에 VFX를 시작할 수 있습니다. 

포스트 프로덕션

VFX 수퍼바이저는 모든 시각 효과를 담당하기 때문에 포스트 프로덕션에서 VFX 아티스트의 작업을 검토하는 데 많은 시간을 할애합니다. 감독자는 모든 추가 효과가 감독과 제작자가 찾고있는 품질 수준을 충족하는지 확인합니다. 그러나 아티스트가 마감일을 준수하는지 확인해야 합니다. 시각 효과 작업자에게는 긴 날과 시간이 있을 수 있습니다!

일반적인 의무

• 영화가 필요한 영화, TV 프로그램, 뮤직 비디오, 광고 및 기타 비디오 미디어에 대한 스크립트를 검토합니다.
• 해당되는 경우 프로덕션의 효과를 작업하려는 VFX 스튜디오에 대한 입찰 개발 지원
• 프로덕션의 작가, 제작자 및 감독과 아이디어를 토론하십시오.
• 단위 생산 관리자와 함께 예산 및 기간을 검토하십시오.
• 필요에 따라 해당 승무원 또는 감독과 협력하여 장면이 나중에 VFX를 추가 할 수있는 방식으로 촬영되도록하십시오.
• VFX가 원활하게 통합될 수 있도록 그린 스크린 배경 사용과 같은 촬영 변경 사항을 제안합니다.
• VFX 생산 관리 부서에서 창의적인 비전을 이해하고 포착할 수 있도록 합니다. 
• 컨셉 아트와 CGI의 개발을 감독하고 아이디어로 아티스트에게 영감을 줍니다. 
• 프로젝트를 추적하고 변경 요청에 대한 대응 유지 
• 품질 관리 검사를 실시하고 생산자와 감독에게 보여줄 준비가 된 작업에 사인 오프
• 스턴트 조정, 특수 효과 및 보철물, 옷장, 헤어 및 메이크업 등을 포함한 다른 부서와 협력하여 질문을하고 VFX 장식이 올바르게 수행되었는지 확인하십시오.   
• 모션 캡처("모캡") 퍼포먼스 또는 디에이징을 위해 배우의 실제 기능 위에 VFX 추가  

추가 책임

• 업계의 새로운 발전을 계속 지켜보십시오.
• 다른 VFX 회사들이 영감을 얻기 위해 무엇을 하고 있는지 지켜보십시오. 
• 배우가 효과가 추가된 후 샷의 최종 컷이 어떻게 나타나는지 시각화할 수 있도록 지원하며, 장면을 더 잘 이해하여 성능을 조정할 수 있도록 도와줍니다.
• 새로운 아티스트가 수행해야 할 작업에 대해 교육을 받고 최신 속도로 작업할 수 있도록 합니다.

소프트 스킬

• 서면 및 구두 의사 소통
• 외교 및 네트워킹과 같은 대인 관계 기술
• 세부 사항에주의
• 계획 및 구성
• 적응성/유연한 문제 해결
• 다른 사람들에게 영감을 줄 수있는 능력 
• 능동적 인 듣기
• 공동 
• 개념화 기술
• 자신 
• 창조성
• 결단 력
• 디테일 지향
• 융통성
• 지도력 
• 끈기
• 고집 
• 계획 및 구성
• 문제 해결 능력
• 강력한 의사 소통 기술
• 팀워크
• 시각 및 서면 스토리 텔링

기술 능력

• 편집을 포함한 영화/비디오 제작 기술
• Adobe Creative Cloud 또는 AfterEffects와 같은 복잡한 컴퓨터 애니메이션 및 편집 소프트웨어를 사용할 수 있습니다.
• 컴퓨터, 전화 또는 Slack과 같은 소프트웨어를 통한 통신 기술.
• 컴퓨터 코딩 및 VFX 파이프라인
• 파이썬 및 C++와 같은 프로그래밍 언어
• Adobe After Effects, Maya, Nuke 등과 같은 전문 VFX 프로그램에 대한 전문 지식
• 디자인, 특수 효과 및 포스트 프로덕션 프로세스에 대한 친숙 함
• 제작 디자인, 옷장, 예술, 메이크업, 사운드, 특수 및 시각 효과, 세트 장식, 스턴트 코디네이터, 캐스트 디렉터 등을 포함한 모든 중요한 부서 및 승무원의 역할, 책임 및 과제에 대한 일반적인 이해 
• 전문 편집 도구를 포함한 비디오 카메라 장비 및 영화 제작 소프트웨어에 대한 지식  
• 프로젝트 관리 기술
• 프레이밍 및 스테이징 샷에 대한 기술적 지식

• 텔레비전/영화 스튜디오
• 비디오 게임 스튜디오
• 시각 효과 스튜디오
• 광고 및 홍보 회사
• 영화 스튜디오
• 공연 예술 산업
• TV 방송
• 비디오 게임 회사
• VFX 회사

엔터테인먼트 업계의 많은 직업과 마찬가지로 VFX 감독자가 되는 것은 길고 어려운 길이 될 수 있습니다. VFX 스튜디오에서 초급 직책을 찾기가 어려울 수 있으며 효과 릴이나 포트폴리오를 독립적으로 만들어야 합니다. 영화 세트에서 제작 보조 또는 러너로 작업을 시작할 수도 있습니다. 

러너는 메시지 전달 및 커피 가져오기만 담당할 수 있습니다. 네트워크와 연결이 부족한 경우 구축하는 데 시간이 걸립니다. 열정과 긍정적 인 태도는 현장에서 나아가는 열쇠입니다.

VFX 하우스는 또한 긴 시간을 제공합니다. 오전 9시에 시작하여 마감일이 다가오고 있는 시간에는 자정이 넘도록 일할 수 있습니다. VFX 아티스트로 일하는 경우 감독자 역할로 이동하기까지 이러한 라이프 스타일이 수년이 걸릴 수 있습니다.

VFX 수퍼바이저는 VFX 스튜디오에서 최고의 작업자이기 때문에 VFX 분야에 더 이상 참여할 수 없습니다. 이것은 종종 경력을 끝내고 싶은 역할이지만 일부는 VFX 프로듀서 또는 영화 감독으로 이동할 수 있습니다.

당신이 좋은 일을 계속한다면, 당신의 주요 발전은 더 크고 더 잘 알려진 프로젝트가 될 것입니다.

사실주의에서 효과가 계속 향상됨에 따라 이러한 예술가와 감독자가 더 많이 필요합니다. 특히 액션과 슈퍼 히어로 영화의 최근 추세와 함께, VFX는 사실적으로 보이는 컴퓨터 아트를 만드는 데 필수적이되었습니다.

그러나 일부 영화 제작자들은 실용적인 효과로 돌아 가기위한 반발이있었습니다. 일부 VFX 감독자는 이것을 경쟁으로 간주하지만 다른 사람들은 이것을 기회로 간주합니다. 실용적인 효과는 종종 VFX 하우스에서 촬영이 완료된 후 터치 업 작업이 필요합니다.

가상 현실 오퍼링이 증가함에 따라 VFX 아티스트가이 분야에서도 작업 할 수있는 기회가 더 많아집니다. 여기에는 증강 현실 (AR)이 포함되며, 이는 개인이 실제 생활에서 보는 것에 대해 실시간으로 시각적 오버레이를 포함합니다. 엔터테인먼트에 완벽하지만 교육 분야에서도 사용되고 있습니다.

스트리밍 플랫폼은 고품질 대본, 향상된 제작 가치, 유명 프로듀서, 감독 및 스타를 유혹하는 뚱뚱한 검사로 엔터테인먼트 산업을 뒤흔들었습니다. 이러한 변화는 넷플릭스, HBO 맥스, 디즈니+, 애플 TV, 아마존 등의 프로그램을 위한 영화 품질의 효과를 제작하는 데 필요한 VFX 산업에 큰 도움이 되었습니다. 

한때 그들의 작품이 주로 공상 과학 영화를 위해 예약되었던 곳에서 이제 VFX 전문가들은 오늘날 제작되는 거의 모든 유형의 쇼에 마법을 빌려주고 있습니다. 많은 효과가 너무 자연스러워 보이기 때문에 시청자는 시트콤과 드라마에서도 자신이 보고 있다는 사실을 깨닫지 못합니다. 물론 VFX는 최근 몇 년 동안 엄청난 급증을 보인 액션과 슈퍼 히어로 영화에서 가장 두드러집니다. 

일부 구식 영화 제작자는 이러한 추세를 한탄하고 실용적인 특수 효과를 선호하지만, 이러한 충실한 영화조차도 자신의 목적에 맞을 때 VFX 영역으로 기꺼이 모험을 시도합니다(저명한 마틴 스콜세지 감독이 범죄 드라마 아이리시맨에서 광범위한 노화 방지 VFX를 사용한 후 마블 영화를 비판한 것이 좋은 예입니다). 

비디오 게임 시장은 VFX 회사에게도 계속해서 캐시카우가 되고 있습니다. 한편, 증강 현실은 개인이 실생활에서 보는 것에 대한 시각적 오버레이를 실시간으로 포함하기 때문에 VFX 탐험가에게 새로운 개척지입니다.

VFX 감독관은 아마도 거대한 영화와 TV 애호가 였을 것입니다. 그들은 YouTube 용 아마추어 비디오를 만들고 무료 소프트웨어 도구로 효과를 추가하는 것을 즐겼을 것입니다. 다른 미래의 영화 및 TV 노동자들과 마찬가지로, 그들은 일상 생활에서 약간의 혼란으로 혁신적이고 주도적이며 편안했을 것입니다. 학교에서는 컴퓨터 및 시청각 클럽, 예술적 과외 활동 또는 그림이나 그래픽 디자인과 같은 창조적 인 취미에 참여했을 수 있습니다.