TV 시나리오 작가

근무 일정
 

• 시나리오 작가의 삶이 항상 예측 가능한 것은 아니며 시간도 아닙니다. 스튜디오에서 일하는 전문 작가는 풀 타임 고용을 기대할 수 있습니다. 제작하는 동안 수정하거나 다른 사람의 자료를 다시 작업하도록 요청 받을 수 있습니다. 

일반적인 의무
 

• 새로운 캐릭터, 플롯 및 경우에 따라 영화, TV 프로그램, 비디오 게임 및 기타 비디오 콘텐츠에 대한 새로운 허구의 세계 만들기
• 특성, 심리적 구성, 동기 및 배경 이야기 요소에 대한 참조로 사용할 주인공의 완전한 전기를 작성합니다.
• 스크립트 작성 소프트웨어를 사용하여 스토리 비트 계획
• 에이전트, 프로듀서 및 감독에게 원고를 쇼핑하십시오.
• 피드백 또는 지침에 따라 스크립트를 편집, 수정 또는 다시 작성
• 기존 소설, 연극, 만화 또는 기타 영화 또는 TV 자료 적용
• 스펙에 스크립트를 작성하는 것은 작가가 작성하기 위해 선불로 지불되지 않았지만 나중에 지불 될 것임을 의미합니다 (작품이 판매되는 경우)
• 인재 에이전트와 협력하여 적합한 프로젝트를 찾습니다.
• 추가 책임
• 스토리가 정확한 세부 사항을 특징으로하는지 확인하기위한 연구 수행
• 전문 주제 또는 스토리 요소에 대해 글을 쓸 때 주제 전문가와 상담 
• 생산 중에 재 작성을하라는 부름을받습니다. 어떤 경우에는 감독과 상담하기 위해 세트에 물리적으로 존재하는 경우

소프트 스킬

• 세부 사항에주의
• 창조성
• 소설 및 논픽션 작문 기술
• 융통성 
• 객관성
• 조직
• 인내와 탄력성 
• 연구 기술
• 팀워크 
• 시간 관리 기술
• 심리학의 이해

기술 능력

• 심리적 특성에 익숙함
• 컴퓨터에 대한 일반적인 친숙함(PC 또는 Apple)
• 문법과 같은 문법 검사 소프트웨어
• 역사적 사건, 현재 뉴스, 문화적 참고 문헌 및 퀴즈에 대한 지식
• 법 집행 기관, 변호사, 의사 및 군사 역할과 같은 광범위한 직업 유형에 대한 기본 이해
• 영웅의 여정과 같은 신화와 이야기 구조에 대한 지식
• 프린터, 스캐너 및 복사 장비에 대한 지식
• 마이크로 소프트 오피스, 구글 애플 리케이션, 매킨토시 소프트웨어
• 온라인 연구 데이터베이스
• Final Draft, Movie Magic 및 StudioBinder와 같은 스크립트 작성 소프트웨어

• 방송 네트워크
• 케이블 TV
• TV 스튜디오
• 비영리 단체
• 자영업자
• 비디오 게임 개발자

이제까지 그렇게하는 사람들을 위해 각본에 침입하는 데 수년이 걸릴 수 있습니다 (스크립트는 미국 작가 길드의 유급 작업 작가 수가 5,000 명 미만이라고 지적합니다). 작업의 창조적 인 측면 때문에이 직업은 특정 기술을 배우고 나서 그것에 뛰어들 수있는 대부분의 직업과 다릅니다. 작가가하는 일의 대부분은 상상력에서 비롯되어 이야기를 만든 다음 글쓰기의 진정성을 빌려주는 관련 세부 사항을 제공하기 위해 연구로 구체화합니다.
 
즉, 플롯과 호와 관련된 오랜 기간 동안 존경받는 원형과 이야기 구조가 있으며 계획을 세우는 방법이 있습니다. 이 구조는 2 시간 영화와 TV 에피소드 시즌에 따라 다르지만 기본 아이디어는 시도되고 사실이며 스스로 또는 수업을 들음으로써 배울 수 있습니다. 시나리오 작가는 매력적인 캐릭터를 제작하고 다른 캐릭터의 스토리 아크를 안팎으로 짜는 극적인 롤러 코스터 타기에 넣을 것으로 예상됩니다. 허구이지만,이 캐릭터들은 너무 진부하지는 않지만 시청자가 어느 정도 공감 할 수 없을 정도로 급진적이지 않은 복잡한 동기와 특성을 가져야합니다.
 
시나리오 작가는 자신의 창조적 인 욕구를 충족시키는 것과 편집자, 마케터, 제작자 및 임원으로 구성된 팀을 달래는 것 사이에서 줄타기를 걸어야합니다. 많은 이해 관계자를 기쁘게하는 능력은 그 자체의 창조적 인 기술 세트입니다!

매 십년마다, 관객의 취향은 변하고, 모든 세대, 관객 자체는 변화한다. 한편, 비디오 콘텐츠를 출시하는 데 사용되는 기술 또한 진화하고 있습니다. 이 모든 끊임없는 혼란과 함께, 시나리오 작가는 어디에서 떠나나요? 그들의 대본은 모든 제작의 기초이기 때문에, 시대를 따라 잡고 변화에 굴러가는 것은 작가에게 달려 있습니다!
 
스트리밍 비디오 콘텐츠는 COVID-19 전염병으로 인해 영화관이 문을 닫았을 때 이미 영화 산업을 변화시키고 있습니다. 이 이중 whammy는 Netflix, Amazon, Disney + 및 기타 콘텐츠 제공 업체를위한 소규모 릴리스 제작에 대한 증가를 일으켰습니다. 차례로, TV 쇼 작가와 덜 알려진 (즉, 더 저렴한) 영화 대본 작가에게 새로운 기회가 열렸습니다.
 
TV 용으로 제작 된 콘텐츠는 큰 예산 블록버스터와 미묘한 차이가 있습니다. 장면이 다르고, 대화가 다르며, 스크립트를 작성하는 월급도 다릅니다. 한편, 관객들은 스토리 텔링에 대한 점점 더 정교한 접근 방식을 요구하고 있으며, 그들이 붙잡을 수있는 "신뢰"가 더 많고 덜 "지루한"박람회가 있습니다. 작가는 더 단단한 장면, 더 많은 갈등 및 더 많은 문화적 인식으로 행동으로 곧장 나아갈 필요가 있습니다.
 
그것은 용감한 새로운 세계이며 가장 유연하고 다양한 작문 자격 증명을 가진 사람들은 업계가 계속 변화함에 따라 번창 할 것입니다. 

시나리오 작가는 이야기꾼이며 항상 좋은 이야기를 읽거나 듣는 것을 좋아했습니다! 그들은 책벌레 또는 좋아하는 이야기와 캐릭터에 대한 세부 사항과 퀴즈를 기억하는 자연스러운 능력을 가진 열렬한 영화 애호가 였을 것입니다. 그들이 소설과 만화를 빨아 먹거나 영화와 TV 프로그램을 괴롭 히더라도 그들은 항상 캐릭터의 대화와 동기에 세심한주의를 기울 였을 것입니다. 그 후, 그들은 친구들이나 온라인 포럼에서 낯선 사람들과 이야기의 미세한 요점을 쏟아 붓는 것을 좋아했을 것입니다. 그들은 내향적 인 사람이거나 외향적 인 사람 일 수 있습니다. 시나리오 작가 성격 유형에 관해서는 비둘기가 없습니다. 그러나 그들 모두가 공통적으로 가지고있는 한 가지, 즉 그들이하는 일에 대한 열정!